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Cine y Series

Guillermo del Toro afirma que ‘la emoción es el nuevo punk’ durante su estancia en Cannes

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En medio de su participación en el prestigioso Festival de Cine de Cannes, el cineasta mexicano Guillermo del Toro pronunció una frase que resonó entre los asistentes: “la emoción es el nuevo punk”. Esta declaración forma parte de una reflexión más amplia sobre el rol de los sentimientos en el arte cinematográfico.

Diálogo con Alexandre Desplat

Durante un encuentro conversatorio con el compositor francés Alexandre Desplat, con quien colabora actualmente en la banda sonora de su próxima película Frankenstein, el director destacó la importancia de lo emocional en su trabajo creativo. “Creo que gran parte del arte pretende ser objetivo y distante“, señaló, “y (Desplat y yo) compartimos la idea de que el arte es emoción“.

El riesgo de sentir

El ganador del Óscar explicó que en la actualidad hay una tendencia a evitar mostrar vulnerabilidad en el arte: “Es algo muy abierto, sincero y arriesgado hoy en día, porque creo que la emoción es el nuevo punk“, afirmó. “La gente no arriesga y nosotros arriesgamos“, subrayó, reconociendo que su identidad cultural influye en este enfoque: “porque soy mexicano y por lo tanto extremadamente emocional“.

Colaboración con Desplat

Esta no es la primera vez que ambos artistas unen fuerzas para crear experiencias cinematográficas memorables. Anteriormente trabajaron juntos en La forma del agua (2017), proyecto que les valió sendos premios Oscar. Su nueva colaboración, centrada en Frankenstein, sigue esta línea emocional: “Para mí, es una historia emotiva, tan personal como todo lo demás que he hecho”, describió el director. “Es sobre ser un padre, ser un hijo“.

Visión distintiva del terror

Contrario a lo que se podría esperar de una adaptación del clásico de Mary Shelley, Del Toro rechazó la etiqueta de película de terror: “Considero que no estoy haciendo una película de terror, nunca […] Para mí, es una película increíblemente emocional“, enfatizó.

“La música de ‘Frankenstein’ será algo muy lírico y emocional. (…) No estoy intentando escribir música de terror”, dijo Desplat sobre su aportación al proyecto.

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Cine y Series

Sophie Turner desarrolla figura atlética para interpretar a Lara Croft

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La confirmación de Sophie Turner como nueva intérprete de Lara Croft en la producción de Amazon se ha visto reforzada por la transformación física que ha llevado a cabo la actriz británica. La protagonista de Game of Thrones ha desarrollado una musculatura atlética que parece prepararla para encarnar a la famosa heroína de videojuegos.

Transformación física y profesional

La ex esposa de Joe Jonas ha sometido su cuerpo a un riguroso entrenamiento que ha convertido su figura estilizada en una estructura marcada por músculos definidos, especialmente en el torso. Esta metamorfosis no solo responde a exigencias del personaje, sino que representa una evolución en su carrera actoral y una afirmación de su identidad profesional.

“Con Sansa crecí, me endurecí y aprendí que las mujeres no necesitan armaduras metálicas para ser guerreras”, comentó Turner en 2019 para Porter, reflejando su desarrollo personal y profesional durante sus años en Game of Thrones. Esta experiencia parece haber sentado las bases para su nueva interpretación.

De Sansa Stark a Lara Croft

Durante ocho temporadas de la exitosa serie, Sophie Turner evolucionó junto a su personaje Sansa Stark. La joven que debutó a los 15 años pasó de interpretar a una figura ingenua y soñadora a convertirse en una actriz capaz de transmitir complejidad emocional y fuerza interior. Esta trayectoria ha preparado a Turner para asumir el desafío de una heroína que combina vulnerabilidad y poder físico.

La nueva Lara Croft, bajo la dirección de Phoebe Waller-Bridge, parece encontrar en Turner a una actriz que ha vivido experiencias que le permiten conectar con el espíritu del personaje. La resiliencia aprendida durante su trayectoria en la industria del entretenimiento, junto con su reciente transformación física, posicionan a la actriz como una candidata convincente para el rol.

Un símbolo de renacimiento

La elección de Sophie Turner para este icónico personaje coincide con un momento personal de transformación. Tras su separación del cantante Joe Jonas y el intenso escrutinio público que enfrentó, la actriz parece haber canalizado esas experiencias en su preparación para el papel. Como ella misma ha demostrado en sus redes sociales, su nueva figura representa no solo un cambio físico, sino una afirmación de autonomía y control sobre su vida y carrera.

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Fallece a los 51 años destacada actriz china tras prolongada lucha contra cáncer

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Tragedia en el mundo artístico

El sector del entretenimiento enfrenta una profunda tristeza por el fallecimiento de Zhu Yuanyuan, intérprete china de 51 años, quien perdió su vida tras cinco años enfrentando una enfermedad oncológica. La confirmación la realizó su cónyuge y colega, Xin Baiqing, en un comunicado público.

Fecha y circunstancias del deceso

Según el mensaje compartido por Baiqing, la artista dejó de existir el 17 de mayo de 2025. Aunque no se especificó el tipo ni ubicación del cáncer, se destacó su actitud resiliente durante su enfermedad.

“Durante su batalla de casi cinco años contra el cáncer, nunca había sido pesimista ni deprimida. En cambio, había enfrentado las dificultades con firme determinación y confianza, y transmitió su amor por la vida a todos los que la rodeaban a través de la risa y la calidez”

, expresó su esposo en el comunicado.

Proyecto final y carrera artística

La muerte ocurrió apenas dos semanas después de concluir su participación en la producción ‘The city builder’, compartiendo créditos con Zhao Liying y Huang Xiaoming. Esta producción, que permanece sin fecha de estreno, se convertirá en su última obra.

Nacida el 18 de marzo de 1974 en Qingdao, provincia de Shandong, Zhu Yuanyuan desarrolló su vocación artística desde joven. Graduada en 1997 de la Academia Central de Arte Dramático, debutó en televisión en 1999 con ‘Bey, nuestro 1948’. A lo largo de su trayectoria participó en proyectos como ‘Perdido en Hong Kong’, ‘Hermana’, ‘El guardabosques’, ‘Sala de espera’, ‘Mi amada patria’ y ‘Gran familia’.

Reconocimientos y legado

Su talento le valió prestigiosos reconocimientos, entre ellos los premios Golden Rooster y Hundred Flowers en la categoría de ‘Mejor actriz’. La noticia de su fallecimiento generó una ola de condolencias en redes sociales, donde admiradores recordaron su contribución al cine y televisión asiática.

Hasta el momento, familiares no han ofrecido detalles sobre ceremonias conmemorativas ni información adicional sobre su enfermedad.

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Después de casi una década, Disney presenta la continuación del film que superó a ‘Moana’ y ‘Buscando a Dory’ en los premios Óscar

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La espera de casi 10 años termina: Disney da continuidad a la historia de un singular dúo integrado por un cánido uniformado y un canino engañoso. La secuela de Zootrópolis aterriza en las salas cinematográficas españolas el 28 de noviembre, revelando su primer avance cargado de ritmo musical y acción.

Un avance que no desvela mucho pero mantiene la intriga

El clip presentado deja entrever que Judy y Nick se unen a una ofidio en su misión, mientras son perseguidos por agentes en diversos escenarios. Aparece un personaje enigmático cubierto con una capa que parece convertirse en el antagonista central. Byron Howard y Rich Moore retoman las riendas como directores de esta nueva entrega.

Un éxito mundial y galardones prestigiosos

Zootrópolis (2016) alcanzó una recaudación global de 1,023 millones de dólares, posicionándose como el cuarto film más exitoso en taquilla de Disney ese año, detrás de Capitán América: Civil War (1,153 millones), Rogue One (1,056 millones) y Buscando a Dory (1,028 millones). Aunque no superó a El libro de la selva (966.5 millones), su desempeño fue sobresaliente.

La obra también destacó en los premios Óscar obteniendo 11 nominaciones y llevándose 6 estatuillas, incluyendo Mejor Película de Animación, categoría en la que venció a otros dos proyectos de Disney: Moana y Buscando a Dory. Kubo y las dos cuerdas mágicas y Kung Fu Panda 3 también compitieron en esta sección.

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