Encuentro fortuito en medio de un caos organizativo

La artista argentina Julieta Fernández, reconocida en el ambiente musical como Cazzu, reveló durante una transmisión en YouTube los insólitos detalles de su primer contacto con el cantante puertorriqueño Benito Martínez, conocido artísticamente como Bad Bunny. La revelación ocurrió durante una conversación en el espacio audiovisual ‘Patria y Familia’, donde la traper fue particularmente explícita sobre los hechos.

Confusión y contacto inesperado en el Luna Park

El encuentro crucial se produjo en el marco de una presentación del artista caribeño en el emblemático Luna Park de Buenos Aires, relacionada con la gira promocional del remix ‘Loca’ lanzado en 2018. Según relató la intérprete argentina, hubo un desorden organizativo: ‘no me informaron que nos habían convocado… Hubo un boicot… Fue realmente desagradable’, comentó, al tiempo que detallaba cómo la producción del evento la excluyó de la lista de invitados.

Lo inesperado sucedió cuando, en medio de la confusión, recibió una llamada directa del propio Benito Martínez quien le preguntó: ‘¿en dónde estás, baby?’. Esta comunicación desencadenó una situación inmediata: ‘llegué justo dos temas antes del final’ y así se dio el primer contacto personal entre ambos artistas, pero no en un entorno privado sino directamente sobre el escenario.

Relación que trascendió lo profesional

Desde aquella improvisada presentación, la conexión entre ambos trascendió lo meramente profesional. Aunque la cantante evitó revelar detalles íntimos que pudieran generar controversia, recordó una anécdota anterior sobre una salida romántica en la capital argentina: ‘Fuimos a un parque que estaba cerrado y tuvimos que saltar la reja, al final terminamos escapando de un guardia de seguridad’, relató en 2021. Esta experiencia, aunque fugaz, marcó un momento memorable para la pareja artística.

Despliegue lumínico y musical conquista a multitud diversa

La Arena CDMX se convirtió en un volcán de emociones al encenderse su icónica bola de discoteca, proyectando destellos multicolores que marcaron el inicio de un maratónico concierto de cuatro horas. Las vibraciones de los primeros acordes electrónicos provocaron una inmediata conexión entre artistas y asistentes, quienes se dejaron llevar por la energía de una producción que sacudió hasta el último rincón del recinto.

Intervención emotiva y tributo a figuras históricas

“Con este público hermoso, queremos decirles, ¡gracias!, este lugar está lleno y se ve hermoso, se ven hermosos”

Con estas palabras, PolyMarchs estableció una primera conexión con la multitud vestida con extravagantes atuendos y coronas luminosas que complementaban perfectamente la ambientación visual del espectáculo. Entre los temas que encendieron al público destacaron reversiones de clásicos como “Satisfaction” de Benny Benassi, “Duri Duri” de Click y éxitos propios como “Love Reacción” y “Physical Attraction”.

Homenaje colectivo y celebración familiar

Un momento trascendental llegó cuando una DJ del colectivo dedicó una mezcla especial a las “hijas de la pista” y “amantes del dance floor”, generando una ola de luces al activarse miles de linternas de celulares. La celebración familiar también tuvo su espacio al cumplirse la medianoche, dedicando un reconocimiento especial a los padres asistentes en el marco del Día del Padre. Víctor Estrella, el DJ con mayor trayectoria en el grupo, lideró un emotivo tributo a Tony Barrera, el primer disco jockey de PolyMarchs fallecido en 1998, extendiendo el homenaje a todos los seres queridos que han trascendido.

Legado que trasciende generaciones

La conexión intergeneracional se evidenció claramente cuando los más pequeños tomaron protagonismo al ser invitados a bailar sobre una plataforma giratoria bajo la bola de discoteca, demostrando un dominio sorprendente de coreografías típicas del género. A pesar de la extensa duración del show, la energía no decayó ni siquiera al tocar “Danger”, tema más solicitado por los fans, manteniéndose la euforia hasta el apagón final de luces que marcó el cierre de esta experiencia musical.

La plataforma de streaming incorporó recientemente a su biblioteca la segunda temporada de La Brea, producción que ha generado considerable interés entre los seguidores del género de ciencia ficción. Originalmente creada en 2021 por NBC, la serie llegó a Netflix en diciembre de 2024 convirtiéndose rápidamente en un fenómeno de visualizaciones.

Trama que mezcla tiempos y dimensiones

La historia se centra en la familia Harris enfrentando una situación extraordinaria en Los Angeles, cuando un inexplicable fenómeno geológico los separa en dos épocas distintas. Mientras Eve Harris (interpretada por Natalie Zea) y uno de sus hijos son transportados a un entorno prehistórico, el padre y otro hijo permanecen en el presente intentando desesperadamente reunirse con su familia.

Recuperación de proyecto televisivo

La serie originalmente tuvo una recepción moderada por parte de la crítica especializada, lo que limitó su impacto en su primera etapa de transmisión. Sin embargo, su incorporación al catálogo de Netflix marcó un antes y un después, transformando su trayectoria y asegurando su continuidad con dos temporadas adicionales.

Detalles de la nueva temporada

La segunda entrega, compuesta por 14 capítulos, mantiene el enfoque en la búsqueda de respuestas por parte de los Harris respecto al misterio de los agujeros espacio-temporales. “Si previamente quedaste fascinado con La Brea y su historia de ciencia ficción y drama familiar, entonces no dudes en ver su segunda temporada ahora disponible en Netflix”, señala la descripción oficial.

Los usuarios interesados deberán tener paciencia para conocer el desenlace completo, ya que la tercera y última temporada, grabada en 2024, aún no ha sido incluida en la plataforma.