Tras el fracaso de ‘Blancanieves’, el estreno de la nueva adaptación de ‘Lilo y Stitch’ generaba preocupación en Disney. Sin embargo, la cinta ha logrado un notable éxito en taquilla, aunque con modificaciones significativas respecto a la versión original.
Modificaciones clave en la narrativa
La historia comienza de forma similar a la animación clásica: el Experimento 626 llega a la Tierra, es adoptado por dos hermanas en Hawaii y descubre el valor de la familia. No obstante, el enfoque del remake presenta diferencias importantes, destacando la ausencia del Capitán Gantu, personaje antagonista en la obra original.
En lugar del villano espacial, el científico Jumba asume ese rol al secuestrar a los protagonistas en el desenlace del film. Esta decisión permitió al co-director Dean Fleischer Camp reforzar aspectos emocionales en la relación entre las hermanas, como explicó:
“Hay algo en las películas de acción real que, por tener lugar en la realidad, es que se sienten más reales. Si tienes una historia como ‘Lilo y Stitch’ que tiene todo este drama terrestre entre las hermanas permaneciendo juntas, lo puedes hacer mejor en una película de acción real. Puedes hacer que sea más relevante”
El reemplazo del antagonista principal
Para desarrollar con mayor profundidad el conflicto familiar, se introdujo un nuevo personaje, Mrs. Kekoa, junto con una reinterpretación del agente Cobra Bubbles como funcionario de la CIA. Estos ajustes llevaron a eliminar al Capitán Gantu, cuya presencia en acción real no encajaba con la visión del director.
El cineasta defendió esta elección:
“Gantu era una de esas cosas que no funcionaban en acción real. Lo exploramos, pero al final tuvimos que tomar una decisión. Y la defiendo, porque creo que es una de las cosas que necesitábamos quitar y tener ese espacio para respirar para poder hacer más reales a los personajes y contar una historia con más profundidad emocional”
Desafíos técnicos y narrativos
La adaptación a imagen real implicó renunciar a elementos espaciales presentes en la versión animada, incluyendo persecuciones interestelares. Aunque esto limitó el alcance cósmico de la historia, permitió enfocarse en el drama cotidiano de los personajes.
El cambio generó debate entre los fans, especialmente por la pérdida de un icono de la animación. Sin embargo, desde el equipo de producción justificaron la decisión por cuestiones económicas y narrativas, priorizando la conexión emocional sobre efectos visuales complejos.
